معرفی و دانلود کتاب شخصیت: هنر طراحی نقش و مجموعه‌ شخصیت‌ها برای کتاب، نمایش و سینما

معرفی کتاب شخصیت: هنر طراحی نقش و مجموعه‌ شخصیت‌ها برای کتاب، نمایش و سینما

رابرت مک کی، در کتاب شخصیت هنر طراحی نقش و مجموعه‌ی شخصیت‌ها برای کتاب، نمایش و سینما را شرح داده است. نویسنده با بررسی ماهیت شخصیت داستانی، رابطه‌ی آن با پیرنگ و شیوه‌های ساخت شخصیت‌های چندبعدی، به نویسندگان و هنرمندان کمک می‌کند تا کاراکترهایی فراموش‌نشدنی، عمیق و باورپذیر در داستان‌های خود خلق کنند.

درباره‌ی کتاب شخصیت

بارها برای خواننده‌ها و بیننده‌های حرفه‌ای پیش آمده که کتاب یا سریالی را تمام کرده‌اند، اما شخصیت آن اثر برای همیشه در ذهنشان جا خوش کرده است. رابرت مک کی (Robert McKee) در کتاب شخصیت (Character: the art of role and cast design for page stage and screen) به راز ماندگاری شخصیت‌ها می‌پردازد و نشان می‌دهد که چطور نویسنده می‌تواند به مدد تخیل و جهان‌بینی‌اش، شخصیت‌هایی فراموش نشدنی خلق کند.

شخصیت داستانی صرفا نمونه‌ای تقلیدی از انسان‌ها نیست. بلکه اثری هنری است که در ذهن نویسنده شکل می‌گیرد و در دل روایت معنا پیدا می‌کند. رابرت مک کی در کتاب شخصیت: هنر طراحی نقش و مجموعه‌ی شخصیت‌ها برای کتاب، نمایش و سینما، برای تحلیل این عنصر بنیادین در داستان‌گویی، مثال‌های آشنا و زیادی را به خواننده یادآور می‌شود؛ از نمونه‌های کلاسیک مانند هملت گرفته تا نمونه‌های متاخر مانند تونی سوپرانو یا والتر وایت.

رابرت مک کی و هنر شخصیت‌پردازی

کتاب شخصیت رابرت مک کی با تیزبینی به تفاوت‌های میان انسان‌های واقعی و شخصیت داستانی پرداخته است. انسان، موجودی در حال تغییر و ناتمام است اما شخصیت ساختاری کامل و هدفمند دارد که برای بیان معنایی مشخص در روایت طراحی شده. از این رو این اثر به نویسندگان کمک می‌کند تا درک دقیق‌تری از ماهیت شخصیت در هنر داستان‌گویی به دست بیاورند. مولف، فرایند ساخت شخصیت‌های پیچیده و چندبعدی را به مخاطبش نشان می‌دهد.

برای کسانی که به عالم داستان نویسی و سینما علاقه‌مند هستند، بارها پیش آمده که ایده‌هایی کلی یا افکاری پراکنده درباره‌ی خلق یک شخصیت داستانی داشته باشند. رابرت مک کی در کتاب شخصیت، روش‌هایی را معرفی کرده که به نویسنده اجازه می‌دهد از بیرون به درون و از درون به بیرون شخصیت را شکل دهد؛ یعنی هم ویژگی‌های ظاهری، اجتماعی و رفتاری شخصیت را طراحی کند و هم به انگیزه‌ها و جهان درونی او بپردازد تا شخصیتی باورپذیر و زنده خلق شود.

راهنمای خلق شخصیت‌های فراموش‌نشدنی

هنر شخصیت پردازی تنها در خلق کردن یک شخصیت خلاصه نمی‌شود، بلکه رابرت مک‌کی نشان می‌دهد که یک روایت موفق به شبکه‌ای از شخصیت‌ها نیاز دارد که هر کدام نقش خاصی در پیشبرد داستان و آشکار کردن ابعاد مختلف قهرمان ایفا می‌کنند. کتاب شخصیت، علاوه بر مثال‌های فراوان، بدون ساده‌سازی و سطحی‌نگری، مفاهیم نظری را به شکلی روشن و کاربردی بیان کرده تا به خواننده در فرایند دشوار اما لذت‌بخش روایت و شخصیت‌پردازی یاری برساند.

اگر با خواندن شاهکارهای ادبی، همیشه دوست داشته‌اید شخصیتی ماندگار در روایت‌های خود خلق کنید، با دانلود کتاب شخصیت نشر نیماژ اولین گام را در این مسیر پر پیچ و خم، برخواهید داشت! این اثر با ترجمه‌ی مهدی فیاضی کیا، می‌تواند منبعی ارزشمند برای نویسندگان، فیلمنامه‌نویسان و علاقه‌مندان به داستان‌گویی باشد.

کتاب شخصیت برای شما مناسب است اگر

• به نویسندگی داستان، فیلمنامه یا نمایشنامه علاقه دارید و می‌خواهید شخصیت‌هایی عمیق و باورپذیر خلق کنید.
• به تحلیل داستان‌ها، درک بهتر ساختار روایت و شناخت رابطه‌ی میان شخصیت و پیرنگ علاقه‌مند هستید.
• می‌خواهید بدانید شخصیت‌های ماندگار آثار ادبی و سینمایی چگونه شکل می‌گیرند.
• در حال خلق کردن یک شخصیت هستید اما در فرایندتان به مشکل برخورد کرده‌اید.

در بخشی از کتاب شخصیت: هنر طراحی نقش و مجموعه‌ شخصیت‌ها برای کتاب، نمایش و سینما می‌خوانیم

پست‌مدرنِ مترقی و آوانگارد دهه‌ها پیش مرد و جایش را به پس‌گرایی داد. تئاتر، سینما و ادبیاتِ پست‌پست‌مدرن امروز صرفاً در کار بازیافتِ قرن بیستم و مکیدنِ شیره‌ی آن از کوچک‌ترین تا بزرگ‌ترین تمهیداتش تا اعلی‌درجه است. اگر شخصیتی از بکت اینجا بود لابد می‌گفت: «کاری برای کردن نیست.» پس به‌جای رونوشت‌برداشتن از گذشته، مسیر اصلیِ پیش‌روِ قصه‌گویی در قرن بیست‌ویکم در کار هجو زمان حال است.

راویان روشن‌اندیشِ هجویه‌های کلاسیک جوامع مجنون را مسخره می‌کردند. جاناتان سویفت در «سفرهای گالیور» این ترفند را به‌حد اعلی رساند. هفتاد سال پیش ساموئل بکت خود، واقعیت را با شخصیت‌های افراطی در فضاهای بی‌معنا به تمسخر گرفت. امروز نویسندگان هم سویفت و هم بکت را واژگون می‌کنند. شخصیت‌های افراطی را در موقعیت‌های متعارف می‌گذارند و باوجوداینکه بهتر از آن شخصیت‌ها هستیم ما را وامی‌دارند با آنان هم‌ذات‌پنداری کنیم.

قهرمانانِ اصلی کمدی سیاه «ببر سفید» آرویند آدیگا، «مراسم قطع دست در اسپوکن» مارتین مک‌دونا، «مرد پرنده‌ای» آلهاندرو ایناریتو، «خودفروخته» پل بیتی و «همه بالغ» جیمی آتنبرگ یا جنایت‌کار هستند یا دیوانه یا جنایت‌کارِ دیوانه.

در واقع، افراطی‌ترین شخصیت‌های زمان ما در سریال‌های تلویزیونی هستند: شخصیت اصلی «آقای روبات» که دچار اختلال اضطراب و افسردگی بالینی است، آدم‌خوارِ جذابِ سریال «رژیم غذایی سانتا کلاریتا»، شخصیت روان‌رنجورِ موادآزمای سریال «دیوانه»، کمدین‌های بدوسواسی سریال «اینجا دارم می‌میرم»، ویلانل آدم‌کش زنجیره‌ای و دوست‌داشتنی در سریال «کشتن ایو»، بری، شخصیت بازیگر/آدمکشِ سریال «بری»، و جیمی مک‌گیل، وکیلِ خلاف‌کار خلاف‌کاران در «بهتره با ساول تماس بگیری.»

نویسندگان درحال گسترده‌ترکردن مرزهای هم‌ذات‌پنداری هستند و درعین‌حال از خوانندگان و تماشاگران خود می‌خواهند خود را به شخصیت‌هایی که روزبه‌روز دیوانه‌تر و خطرناک‌تر می‌شوند، شبیه‌تر ببینند. به نظر می‌رسد در پاسخ به این سؤال که «برای خواننده/تماشاگر معاصر حدّومرزِ تاریکی و سیاهی در یک قصه چیست؟» باید دور و دورتر را نشان داد.

فهرست مطالب کتاب

مقدمه
بخش یک: در ستایش شخصیت‌ها
1: شخصیت‌ها در برابرِ آدم‌ها
2: مباحثه‌ی ارسطویی: پی‌رنگ در برابر شخصیت
3: نویسنده آماده می‌شود
بخش دوم: ساخت یک شخصیت
4: الهامِ شخصیت: از بیرون به درون
5: الهام شخصیت: از درون به بیرون
6: نقش در برابر شخصیت
7: شخصیت بیرونی
8: شخصیت درونی
9: شخصیت چندبعدی
10: شخصیت پیچیده
11: شخصیت کامل
12: شخصیت نمادین
13: شخصیت افراطی
بخش سوم: جهانِ شخصیت
14: شخصیت در ژانر
15: شخصیت درحال کنش
16: شخصیت در اجرا
بخش چهارم: ارتباطات شخصیت
17: طراحی مجموعه‌ی شخصیت‌ها
جمع‌بندی: نویسنده‌ی انقلابی
سپاسگزاری‌ها
درباره‌ی نویسنده
لغت‌نامه